序論：在您撰寫論鋼琴演奏教學(xué)中視、聽、觸研究時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的1篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。

在鋼琴獨特的魅力吸引下，越來越多家長將孩子送去學(xué)習(xí)鋼琴，以期孩子能在鋼琴演奏的熏陶下養(yǎng)成優(yōu)雅的藝術(shù)氣質(zhì)。然而，一些教師還在使用老式的教學(xué)方法，忽略演奏中視、聽、觸的聯(lián)系與配合，孤立地進行教學(xué)，使學(xué)生經(jīng)常因為單一化的技術(shù)訓(xùn)練，在鋼琴演奏中出現(xiàn)樂曲不連貫、技巧運用不熟練、音色生硬、缺乏表現(xiàn)力、感情投入少等問題。

一、鋼琴演奏教學(xué)中視覺、聽覺、觸覺的作用

通過系統(tǒng)論與協(xié)同學(xué)的知識，鋼琴演奏可以被看作一個開放的大系統(tǒng)，包含了視覺、聽覺、觸覺等在內(nèi)的許多子系統(tǒng)，這些系統(tǒng)在大腦的控制下，各司其職的同時又相互影響、相互滲透。

（一）鋼琴演奏教學(xué)中視覺的作用

視覺系統(tǒng)是尋找、辨別、傳輸信息的最直接的感官系統(tǒng)。視覺以辨別樂譜信息、觀察演奏狀態(tài)、尋找鍵面等方式在鋼琴演奏中發(fā)揮作用。保障鋼琴演奏順利進行的視覺包括以下三種。第一種視覺，讀譜視覺。樂譜是音樂作品的文字說明，承載著作曲家創(chuàng)作時的情感。樂譜上標(biāo)寫的每一個音符、休止符、術(shù)語背后都包含著豐富的信息，演奏者閱讀樂譜就是在對樂曲內(nèi)容和作曲家意圖進行解讀。第二種視覺，鍵面視覺。鋼琴鍵盤由黑白二色88個琴鍵組成7組八度音，演奏者雙手在88個琴鍵上的移動變化能夠創(chuàng)造出優(yōu)美的鋼琴曲調(diào)，視覺向大腦傳輸?shù)挠|鍵位置信息能夠幫助演奏者準確彈奏出每一個音符。第三種視覺，記憶視覺。記憶視覺是內(nèi)心的視覺，也是學(xué)習(xí)者常用的記憶方法。記憶視覺就像在腦海中回放電影一樣，有助于鋼琴演奏學(xué)習(xí)者背譜，或者在有譜無琴的情況下通過記憶回放練習(xí)演奏。

（二）鋼琴演奏教學(xué)中聽覺的作用

音樂聽覺可以看作人對音高、音色、節(jié)奏各異的聲波和具有一定含義的音樂音響的心理反映。鋼琴演奏者通過耳朵能夠?qū)σ舾摺⒁魪?、音色、?jié)奏、和聲進行有效辨別。鋼琴演奏的聽覺能力主要是由通過聽覺器官辨別的物質(zhì)性音樂音響的外在聽覺能力和精神性的、預(yù)演性的內(nèi)在聽覺兩大部分組成。其中，內(nèi)心聽覺能力屬于預(yù)知范疇，通過大量的鋼琴聲音積累和演奏練習(xí)后，演奏者在手指觸鍵彈奏出第一個音符前，腦海里已經(jīng)播放出了整首曲子，對接下來的整個演奏過程也有了總體的安排與設(shè)計，是一種想象的過程。

（三）鋼琴演奏教學(xué)中觸覺的作用

演奏觸覺是指演奏者在演奏過程中與鋼琴這個樂器發(fā)生身體接觸（琴鍵與踏板）的感覺，包括按鍵與踩板的輕重強弱、大小幅度與靈活程度等方面的控制能力。擁有準確的演奏觸覺，才能具備演奏生動的鋼琴樂曲的能力，并且進一步生動地表現(xiàn)出樂曲中包含的思想與情感內(nèi)容。

二、鋼琴演奏教學(xué)中視、聽、觸協(xié)作運行的機制與作用

（一）視、聽、觸協(xié)作運行的演奏機制

系統(tǒng)論的原理是把世間萬物都看作一個系統(tǒng)或者組成某個大系統(tǒng)的子系統(tǒng)。這其實是從整體出發(fā)，研究系統(tǒng)之間、系統(tǒng)與子系統(tǒng)之間普遍聯(lián)系的學(xué)問。根據(jù)系統(tǒng)論與協(xié)同學(xué)，鋼琴演奏本身就可以看作一個復(fù)雜的系統(tǒng)，演奏過程就是綜合運用感官，各個子系統(tǒng)之間進行協(xié)調(diào)、同步、互補的過程。學(xué)習(xí)者在練習(xí)過程中，視、聽、觸三覺都是在大腦指揮下有機、有序運行的。視覺、聽覺、觸覺這三個系統(tǒng)在整個鋼琴演奏的系統(tǒng)中只有經(jīng)歷無數(shù)訓(xùn)練、磨合，才可以達到和條件反射一樣——系統(tǒng)之間相互影響、水乳交融的水準。整個演奏中，三個系統(tǒng)的運作流程大致如下。首先，鋼琴樂譜的所有信息，如音高、節(jié)奏、風(fēng)格、情感等信息通過眼睛傳入大腦并進行分析。經(jīng)過短暫分析后，大腦立刻做出指令，操縱人體的手指、手腕、手臂、腰、腿等部位根據(jù)視覺系統(tǒng)提供的信息要求做出各種連貫動作。接下來，人體內(nèi)在聽覺系統(tǒng)會先一步做出反映，在已知的視覺信息指引下開始進行內(nèi)心鋼琴演奏，預(yù)先“排練”。之后，外在聽覺會對由觸覺系統(tǒng)各器官協(xié)調(diào)運動而演奏出的實質(zhì)性鋼琴演奏聲音進行“監(jiān)聽”，并且將外在聽覺與內(nèi)在聽覺相互比較，核對彈奏出的音樂是否準確，即是否表現(xiàn)出了之前接收到的視覺信息，是否和內(nèi)心預(yù)演的內(nèi)容一致。因此，鋼琴演奏教學(xué)切忌進行單一的視、聽、觸訓(xùn)練，這三個子系統(tǒng)是緊密結(jié)合，牽一發(fā)而動全身的關(guān)系，改變?nèi)魏我稽c都會對整個演奏系統(tǒng)產(chǎn)生影響。例如，在演奏過程中，當(dāng)樂譜中顯示這一段樂章要從歡快的小快板轉(zhuǎn)變?yōu)槿岷透璩男邪鍟r，視覺系統(tǒng)會將這個改變“告訴”大腦，命令觸覺系統(tǒng)馬上改變，運用手腕連線帶動指腹觸鍵、減緩音樂節(jié)奏速度等方法彈奏。自然，聽覺系統(tǒng)此刻聽到的旋律、節(jié)奏等也和上一樂段不同了。[1]

（二）鋼琴演奏教學(xué)中視、聽、觸協(xié)作運行的作用

1.通過聽覺、觸覺、視覺的協(xié)同，形成理想的音色

音色，也就是聲音傳達的感情顏色。聽眾在或激昂或舒緩，或柔和或剛健，或清脆或低沉的聲音效果的組合中產(chǎn)生豐富的聯(lián)想與想象，從而引發(fā)情感的共鳴與溝通。一般來說，鋼琴的音色由基音與倍音組成。倍音的數(shù)量由手指觸鍵的力度、速度等決定，倍音與相對強度的不等，產(chǎn)生的音色也就不同，鋼琴演奏呈現(xiàn)的效果自然不同。但是在鋼琴教學(xué)中絕不能簡單地將音色效果與觸覺等同。[2]音色所表現(xiàn)的其實是作曲家創(chuàng)作的內(nèi)容與情感，因此，它的變化與音樂中的故事內(nèi)容、主題思想、旋律線走向、樂段高潮安排等內(nèi)容息息相關(guān)。這些譜面信息的獲得自然是依靠視覺系統(tǒng)的信息輸入，大腦隨即調(diào)動觸覺系統(tǒng)一一對應(yīng)信息做出動作，外在聽覺的“監(jiān)聽”與內(nèi)在聽覺的預(yù)演、比較也在不斷修改音色效果，最終獲得理想的演奏音色。

2.通過聽覺、觸覺、視覺的協(xié)同，提升演奏技巧

鋼琴演奏不是簡單的按琴鍵、踩踏板動作，演奏過程中需要運用到各種復(fù)雜的演奏技巧以增加樂曲的層次感，帶給聽眾美的享受與情感共鳴。因此，高超的鋼琴演奏技巧是彈出準確音調(diào)，完整演奏一首樂曲內(nèi)容，精確傳達作者的思想感情，提高音樂表現(xiàn)力的重要方法。傳統(tǒng)教學(xué)模式中，練習(xí)鋼琴演奏技巧時，教師往往讓學(xué)生采取單一的、重復(fù)的練習(xí)方式，最終僅僅達到了觸覺練習(xí)的目的。這種練習(xí)方式不僅枯燥乏味，打擊學(xué)習(xí)者積極性，同時也造成了練琴效率低、效果差的問題。鋼琴演奏的技巧有很多，不同作品要求下的力度、速度、觸鍵方法（高抬指垂直觸鍵、貼鍵法觸鍵、沖擊式觸鍵、手腕搖動式觸鍵、高抬指與低指觸鍵、觸鍵力度與速度、觸鍵深度等）也各不相同。演奏者練習(xí)時，除了要注意指尖、手腕、手肘、手臂等部位動作的正確與連貫，也要運用視覺把控觸鍵位置、演奏狀態(tài)，運用聽覺判定運用這些演奏技巧時彈出的音調(diào)是否正確等。這也說明在練習(xí)鋼琴演奏技巧時，視覺、聽覺、觸覺的協(xié)同一致能夠使演奏水平得以提高。

3.通過聽覺、觸覺、視覺的協(xié)同，提升音樂鑒賞能力

學(xué)生不只要在教學(xué)和練習(xí)的過程中學(xué)會鋼琴演奏的技巧，獲得音樂鑒賞的能力也是很重要的，這兩者之間相輔相成。學(xué)生與鋼琴樂曲之間在聽和彈奏的過程中產(chǎn)生感情上的共鳴，就必須依靠一定的鑒賞能力。因此，鋼琴教學(xué)中若將視覺、聽覺和觸覺三個感官結(jié)合訓(xùn)練，充分調(diào)動學(xué)生感官，能夠使學(xué)生更好地感受鋼琴作品中的美感。學(xué)生鑒賞能力的增長也能為日后的鋼琴演奏打下良好基礎(chǔ)。

三、鋼琴演奏教學(xué)中視、聽、觸協(xié)作能力的培養(yǎng)方式

（一）聽、唱、彈、讀合一的教學(xué)方式

聽、唱、彈、讀合一的鋼琴演奏教學(xué)方式有利于提高初學(xué)者三大感官系統(tǒng)的配合度。首先，在開始學(xué)習(xí)一首鋼琴樂曲時，教師應(yīng)先示范性演奏這首樂曲，在聽覺系統(tǒng)的運作下，這樣能夠引起學(xué)生對這首鋼琴樂曲的興趣，并且使學(xué)生對該樂曲有一個大概的內(nèi)在聽覺。其次，教師應(yīng)該為學(xué)生彈奏該樂曲中的高、低兩聲部旋律，并且要求學(xué)生跟隨樂曲分別演唱高、低聲部旋律。這一步可以幫助學(xué)生熟悉樂曲的節(jié)奏、音高規(guī)律。這個過程中，教師還應(yīng)該要求學(xué)生注意自己演奏時的指法和身體動作，形成大致的鍵面記憶。接下來，在跟唱結(jié)束后，學(xué)生可以根據(jù)樂曲的節(jié)奏、音高練習(xí)彈奏該樂曲，此時，學(xué)生的觸覺系統(tǒng)會在聽覺系統(tǒng)的指引下進行演奏練習(xí)。最后，教師應(yīng)該讓每個學(xué)生完整仔細地讀譜，根據(jù)樂譜信息與剛才的演奏練習(xí)對比音調(diào)、節(jié)奏方面的差異，隨即，可以讓學(xué)生調(diào)動視覺、聽覺、觸覺系統(tǒng)協(xié)同合作，在讀譜的情況下演奏一次。按照聽、唱、彈、讀合一的方式訓(xùn)練，可以提高學(xué)習(xí)者 的視覺、聽覺、觸覺的配合度，使三大感官之間的聯(lián)系加強，以一種自覺的形式在鋼琴演奏時運行。不同于以往的先學(xué)樂譜，再根據(jù)樂譜演奏的方式，對初學(xué)者而言，這種培養(yǎng)方式破除了以往只重視視覺與觸覺練習(xí)的弊端，從學(xué)習(xí)初始就加入了對聽覺系統(tǒng)的鍛煉。這是從本質(zhì)出發(fā)，通過鋼琴演奏的實質(zhì)——聲音，引起初學(xué)者對鋼琴演奏的興趣，同時初級階段就使學(xué)習(xí)者養(yǎng)成了視、聽、觸協(xié)同配合的良好習(xí)慣，提高了學(xué)習(xí)效率。

（二）四手聯(lián)彈的教學(xué)方式

四手聯(lián)彈的鋼琴演奏教學(xué)模式一般發(fā)生在初學(xué)階段。教師為學(xué)生伴奏，既能夠及時發(fā)現(xiàn)和指正學(xué)生的錯誤，還頗具趣味性，增強了學(xué)生的練習(xí)積極性。然而，四手聯(lián)彈意味著有四個聲部同時發(fā)聲，對流暢度、熟練度和準確度的要求很高，很容易出現(xiàn)四個聲部銜接、交替不流暢與旋律不同步的問題。如果學(xué)生不能做好演奏時視覺、聽覺、觸覺各感官間的協(xié)調(diào)配合，就會出現(xiàn)演奏不和諧、有雜音的情況。在教師的帶領(lǐng)下，學(xué)生以聽覺系統(tǒng)對比自身演奏的音調(diào)、音色、情緒與教師的是否一致，并且指引觸覺系統(tǒng)及時調(diào)整指法、力道、速度、節(jié)奏。同時，學(xué)生還要利用譜面視覺與鍵面視覺，正確地讀譜，調(diào)整自身與教師觸鍵間的差異。只有充分調(diào)動視覺、聽覺、觸覺系統(tǒng)間的協(xié)作，使演奏中四個聲部的銜接、交替、旋律保持一致，融為一體，才能保證四手聯(lián)彈的音色、情緒的和諧，最大限度地提高演奏技巧和觸鍵準確性。教師在配合學(xué)生四手聯(lián)彈時，也應(yīng)該注意保證自身三大系統(tǒng)的協(xié)同，以自己演奏出的層次分明、情緒感染力強的鋼琴曲調(diào)，激發(fā)學(xué)生的聽覺、觸覺、視覺系統(tǒng)，達到增強學(xué)生演奏時三大感官系統(tǒng)協(xié)同合作意識的目的。

（三）慢速彈奏的教學(xué)方式

教師指導(dǎo)學(xué)生在鋼琴演奏練習(xí)時有意識地控制速度，以低于正常速度的節(jié)奏彈奏鋼琴就是慢速彈奏教學(xué)方式。慢速彈奏的過程其實就是演奏的協(xié)同效應(yīng)發(fā)揮作用的過程。延緩彈奏速度，增加指尖觸鍵的時間，對熟悉樂譜的音調(diào)、節(jié)奏等視覺信息，以及形成手指記憶、增強觸覺功能有很大幫助。同樣的，慢速的彈奏可以幫助學(xué)生更清楚地聽見自己演奏過程中音調(diào)、音色、節(jié)奏等的失誤，提高對聲音的敏感度，培養(yǎng)學(xué)生的感官協(xié)同運作。

（四）“有琴無譜”的教學(xué)方式

所謂的“有琴無譜”的教學(xué)方式，就是讓學(xué)生不看樂譜，以回憶背誦的方式直接演奏鋼琴樂曲。背誦過程中會運用到視覺、聽覺和觸覺三個感官系統(tǒng)?！坝星贌o譜”的演奏需要四種記憶方式的幫助，分別是依靠視覺的譜面記憶、依靠聽覺的音效記憶、依靠觸覺的鍵面記憶和運動記憶，這四種記憶各有所長、各司其職又互相幫助，發(fā)揮整體作用幫助學(xué)生進行背誦式的鋼琴演奏。這四種記憶必須結(jié)合，在背譜時決不能僅僅只用其中一種方式進行記憶?！坝星贌o譜”的教學(xué)方式可以幫助學(xué)習(xí)者在大腦中建立起一個十分牢固的背誦譜圖。這種教學(xué)法首先需要運用譜面記憶將樂譜的一切信息收錄到大腦記憶中；然后，在跟著樂譜進行反復(fù)演奏練習(xí)時，學(xué)習(xí)者要聚精會神地聽自己演奏的聲響，將演奏出的聲音像錄音一樣記憶下來，這儲存的就是內(nèi)心的聽覺；再次，彈奏時要辨別清楚手與琴鍵的位置，利用視覺與觸覺的配合，進行鍵面和肢體運動的記憶；最后，經(jīng)過反復(fù)的“有譜”練習(xí)后，學(xué)習(xí)者的大腦能夠總體操縱視覺、聽覺、觸覺的有關(guān)記憶。隨后，學(xué)生進行無樂譜的鋼琴演奏時，鍵面記憶和運動記憶記錄下的觸鍵和肢體動作可以為演奏的準確性、流暢性提供保障，音響記憶儲存的內(nèi)在聽覺可以保障演奏的音調(diào)、節(jié)奏、音色的準確，提高演奏效果。

（五）復(fù)調(diào)音樂演奏的教學(xué)方式

幾個旋律聲部在演奏時如同紡織線般獨立存在又按照一定規(guī)律組合，這就是復(fù)調(diào)音樂。由于復(fù)調(diào)音樂旋律聲部復(fù)雜多變，因此演奏時對觸鍵方式和演奏技巧要求較高。這種復(fù)雜的演奏形式正好可以訓(xùn)練提升學(xué)生視、聽、觸三大感官間的協(xié)作配合能力。例如，巴赫第五首《三部創(chuàng)意曲》，樂曲包含三個聲部旋律，要求演奏者的右手在彈奏時表現(xiàn)上方兩聲部獨立性，這是比較具有挑戰(zhàn)性的。由于其難度系數(shù)較高，教師在教學(xué)過程中可以先利用聽、彈、唱、讀的方式，先為學(xué)生范奏樂曲，表現(xiàn)出樂曲靜謐柔和的美，建立內(nèi)在聽覺。隨后學(xué)生讀譜過程中，教師應(yīng)要求學(xué)生區(qū)分聲部旋律線條，引導(dǎo)他們采用分解和弦的方式彈奏。由于右手承擔(dān)的兩聲部相距較近且具有獨立性，要彈出準確的調(diào)子和音色必須發(fā)揮高度靈敏的聽覺能力和觸覺能力把控音色，做到中聲部低緩柔和，高聲部明亮干凈。學(xué)生在彈奏裝飾音時，要以指尖輕快地觸鍵，迅速撥動鍵面，模擬水波蕩漾的輕靈之感。同時，左手的音符要求演奏者用指腹間斷式觸鍵完成。這種多聲部的樂曲往往聽來層次分明，這也是演奏者視、聽、觸緊密配合的功勞。

（六）旋律分析的教學(xué)方式

旋律，也就是曲調(diào)。旋律能夠表現(xiàn)一首樂曲的靈魂。音樂中的七個音符的排列組合形成的線條就是旋律，它的變化是復(fù)雜而有規(guī)律的。用鋼琴單獨彈出一個音符沒有任何意義，但如果通過一定的順序、高低將不同音符組合成一段旋律，就賦予了它們感情和內(nèi)涵。教師在鋼琴演奏教學(xué)時利用旋律表達情感的作用，在各樂譜中篩選出具有代表性和特色的旋律進行教學(xué)，能極大提升學(xué)生聽覺、觸覺、視覺的協(xié)同能力。

1.旋律線走向

音樂的情緒走向控制著旋律的變化，這種連續(xù)的變化就像連貫的線條，可稱作旋律線。譜面上的旋律線一般有上行、下行、波浪型三種形式。在鋼琴演奏識譜時，準確把握旋律線的特點有助于學(xué)生提高識譜的效率和對音樂情緒的理解。譜面上的旋律線上行時，學(xué)生能從聽覺和觸覺上感受演奏出的這段音樂的力度呈漸強的趨勢，這是因為旋律線在指示演奏者逐漸加大手指觸鍵的力度和深度，耳朵聽見的音色、音量會從柔和逐漸向明亮轉(zhuǎn)變，傳達出興奮、高漲的情緒。與之呈現(xiàn)相反效果的是旋律線下行，由于演奏者根據(jù)指示逐漸減小了手指力度，這時音樂的力度減弱，音色、音量在聽覺效果上也會從明亮漸漸變得柔和，這代表著此時的情緒是低落的。最后，當(dāng)譜面上顯示的旋律線呈波浪型時，演奏者的觸鍵力度一定要平穩(wěn)，一般用搖動手腕的觸鍵方式幫助手指主動彈奏，呈現(xiàn)出的音色細膩、柔順，表達出平和的情緒。

2.主旋律提取

主旋律是一首鋼琴樂曲中的核心，最能表達該曲的感情和風(fēng)格，是演奏中需要重點描繪的內(nèi)容。因此教師可以選取這種著名樂曲中主旋律訓(xùn)練學(xué)生的聽覺、觸覺、視覺協(xié)同的能力。例如，舒曼的《士兵進行曲》，樂譜中的呈現(xiàn)高聲部旋律動感明顯，而低聲部基本就是平行的同音的特質(zhì)，不難看出這首曲子的主旋律應(yīng)該出現(xiàn)在高聲部。教師應(yīng)該向?qū)W生強調(diào)彈奏時要協(xié)調(diào)雙音兩指的觸鍵，彈奏高音聲部幾根手指要有意識地勾出每個旋律，強調(diào)高音聲部手指力度和下鍵深度。教師在學(xué)生彈奏時提醒學(xué)生注意聽，主旋律的演奏是否達到了音色鏗鏘有力、明亮結(jié)實的效果。同時，注意以低聲部襯托主旋律，這有助于在聽覺效果上突出主旋律聲部。

3.主旋律聲部交替

有時，部分鋼琴曲中會有主旋律在高、中、低聲部交替出現(xiàn)的情況，教師必須提醒學(xué)生在讀譜時敏銳把握主旋律出現(xiàn)的部分，并且通過聽覺的調(diào)控，調(diào)整手指觸鍵的方式。例如，演奏舒伯特《未完成交響曲主題》時，首先在讀譜時認識到主旋律在樂曲的前面九個小節(jié)的高聲部出現(xiàn)，此時應(yīng)該用右手演奏，低音聲部由左手伴奏，第十小節(jié)開始后，主旋律變換到了低音部，此時應(yīng)該用左手演奏主旋律，高音聲部作為伴奏出現(xiàn)。

（七）提高學(xué)生音樂風(fēng)格知識的積累

古人云：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？”在文學(xué)藝術(shù)作品的鑒賞中，學(xué)者們常提起“知人論世”一說。同樣的，學(xué)生演奏鋼琴樂曲其實就是在與作曲家進行靈魂的交流，如果學(xué)習(xí)演奏一首樂曲時對它的音樂風(fēng)格沒有全面、系統(tǒng)的了解，那么也難以學(xué)習(xí)到這首鋼琴樂曲的精髓。鋼琴曲目因其要表達的思想、情感不同，有著不同的演奏方式，其音樂風(fēng)格也是不同的。因此，教師在教授鋼琴演奏知識之余也應(yīng)幫助學(xué)生掌握多種類型的音樂風(fēng)格。音樂風(fēng)格的掌握不能全靠講解，實際體驗也是很重要的。首先，教師在教授鋼琴曲目演奏方式之前，就應(yīng)有意識地為學(xué)生介紹作家的經(jīng)歷與創(chuàng)作的時代背景，引導(dǎo)學(xué)生分析作品的旋律、曲式、風(fēng)格等，準確把握作曲家創(chuàng)作時的意圖與情感。隨后，教師可以播放風(fēng)格區(qū)分強烈的鋼琴樂曲（最好是視頻播放）或者通過示范演奏的方式，使學(xué)生在視覺與聽覺上領(lǐng)略不同音樂風(fēng)格。最后，教師可以讓學(xué)生嘗試練習(xí)不同風(fēng)格的鋼琴曲目，在視、聽、觸協(xié)調(diào)配合的過程中更加深刻地了解不同時代、不同作曲家的作品。[3]接受大量不同風(fēng)格音樂作品的洗禮后，學(xué)生的內(nèi)在聽覺和鍵面記憶會發(fā)揮作用，自覺對比所學(xué)到的不同風(fēng)格曲目的音調(diào)、音色、節(jié)奏以及觸鍵指法的差異，這個對比的過程也可以深化鋼琴演奏中視、聽、觸的協(xié)同程度。

四、結(jié)語

綜上所述，演奏者視、聽、觸的協(xié)作是保證鋼琴演奏圓滿進行的重要手段。教師在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)摒棄傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)的弊端，憑借系統(tǒng)論與協(xié)同學(xué)的科學(xué)理論，幫助學(xué)生在練習(xí)過程中明白視、聽、觸之間的聯(lián)系，提高這三個系統(tǒng)之間的協(xié)作配合度，有利于學(xué)習(xí)效率與學(xué)習(xí)積極性的提高，為鋼琴演奏事業(yè)培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才，推動鋼琴演奏教學(xué)事業(yè)健康發(fā)展。

參考文獻：

[1]袁媛.鋼琴演奏教學(xué)中聽覺、觸覺、視覺的協(xié)同研究[D].長沙：湖南師范大學(xué)，2007：10-11.

[2]張盈盈.構(gòu)造原理角度下鋼琴音色的構(gòu)成[J].黑河學(xué)院學(xué)報，2021（4）：147-148.

[3]龔勍.高校鋼琴演奏教學(xué)中視、聽、觸的協(xié)同配合研究[J].藝術(shù)教育，2020（9）：84-85.

作者:田曉娜 單位:韓國世宗大學(xué) 美國北德克薩斯州大學(xué)音樂學(xué)院